Виды композиций городецкой росписи. Городецкая роспись. Учимся рисовать цветы

Этот вид чаще всего используется, так как он наиболее прост в исполнении. В менее сложном варианте на работе может быть изображен один цветок с расходящимися от него листьями. В более сложном варианте, например, на боковых стенках часто изображают полосу из цветочного орнамента, а крышка декорируется цветами, вписанными в круг. На крышках хлебниц цветы располагают обычно прямоугольником или ромбом. Наиболее распространенными элементами являются: цветы - розы, купавки с симметричными листьями; животные - конь, птица.

Существует три вида композиции в Городецкой росписи:

- цветочная роспись;
- цветочная роспись с включением мотива «конь» и «птица»;
- сюжетная роспись.

Такое деление является условным, так как сюжетная роспись не обходится без цветочных мотивов, она разнообразна по схемам построения. И даже если изделия с Городецкой росписью выполнены на основе одной композиции, но в разной цветовой гамме, можно не сразу уловить сходство.

В цветочном орнаменте можно выделить следующие наиболее распространенные типы орнамента:

«Букет» - изображается симметрично. Обычно пишется на разделочных досках или блюдах.

«Гирлянда» - это разновидность «букета», когда один или два крупных цветка располагаются в центре, от них в стороны расходятся более мелкие цветы с листьями. Они могут вписываться в круг, полосу, располагаться серповидно (на угловых заставках). Данный вид композиции цветочного орнамента чаще всего используется при росписи разделочных досок, хлебниц, шкатулок, блюд, детской мебели. «Ромб» - один из вариантов «гирлянды», когда в центре пишутся один или более цветков, образующие центр, а бутоны и листья, постепенно уменьшающиеся к вершинам ромба, расположены вдоль его воображаемых ребер. Эту цветочную композицию чаще всего можно увидеть на разделочных досках прямоугольной формы, сундучках, скамеечках, створках шкафов, и хлебницах.

«Цветочная полоса» - сохранилась в Городецком промысле еще с расписных прялок, где она разделяла верхний и нижний ярусы. В зависимости от того, на каком изделии ее пишут, она может представлять повторяющуюся ленточную композицию из цветов одинакового размера, разделенных парами листьев, либо ту же композицию, в которой чередуются: цветки одного размера, но разные по рисунку; цветки одного размера, но разные по цвету; цветки, разные по рисунку, цвету и размеру. Такие орнаментальные полосы обычно используют при росписи объемных изделий, например круглых шкатулок. Узкой орнаментальной полосой опоясывают сюжетные композиции. Более широкая полоса является средним ярусом в трехъярусной композиции.

«Венок» - напоминает «цветочную полосу», но только замкнутую по краю блюда или крышки шкатулки. Цветочные композиции обычно симметричны по расположению мотивов и распределению цвета.

Цветочная композиция с включением мотива «конь» и «птица». Так же как и в цветочной росписи, в изделиях с изображением коня и птицы мотивы могут быть симметричны. Они располагаются по сторонам цветущего дерева или внутри цветочной гирлянды. Иногда, среди симметрично описанного цветочного орнамента располагаются две птицы, асимметричные по рисунку, иногда различные по цвету. Иногда, при выполнении мастером композиции из нескольких предметов (например, разделочных досок), симметрия проявляется в композиции двух крайних. На крайних досках могут изображаться различные мотивы цветов либо при написании птиц будут использоваться два мотива: «петух» и «курочка».

Изображения «петух» и «конь» является символами солнца, пожеланиями счастья. Изображения «петуха» и «курочки» символизирует семейное благополучие, пожелание семье множества детей.

Хохлома -

Роспись по дереву, при которой яркими тонами по чёрному лаковому фону наносятся ягоды рябины и земляники, цветы и ветки, а также иногда птицы, рыбы и звери. Название стиля происходит от одноимённого округа Нижнего Новгорода. Основные предметы, на которые наносится хохлома: посуда, мебель, статуэтки, матрёшки.

Городецкая роспись -

Роспись по дереву, при которой насыщенными цветами на золотистом фоне изображаются жанровые сцены из жизни русского купечества, а также звери и цветы. Название стиля происходит от города Городец в Нижегородской области. Основные предметы, на которые наносится городецкая роспись: сундуки, прялки, детская мебель.

Роспись по керамике, при которой растительные орнаменты разных оттенков синего цвета с завитками рисуются на белом фоне. Название стиля происходит от района «Гжельский куст», его образуют 27 деревень в Раменском районе Московской области. Основные предметы, на которые наносится гжель: посуда, вазы, статуэтки, чайники, разделочные доски, матрёшки.

Федоскинская роспись -

Роспись по дереву, при которой портреты людей изображаются на чёрном лаковом фоне. При этом на основу наносится светоотражающий материал - металлический порошок, сусальное золото, поталь, перламутр, что придаёт работе эффект свечения и глубины. Название стиля происходит от подмосковного села Федоскино. Основные предметы, на которые наносится Федоскинская роспись: ларцы, шкатулки, коробочки, крышки альбомов, очёчники, кошельки, пасхальные яйца.

Роспись Северной Двины -

Роспись по дереву, при которой сказочные персонажи и растения наносятся красными и оранжевыми цветами на жёлтый фон. Название стиля происходит от реки Северная Двина, протекающей в республике Коми, Архангельской и Вологодской областях. Основные предметы, на которые наносится роспись: посуда, сундуки, ларцы, подголовники.

Прикамская роспись -

Роспись по дереву, при которой изображения растений и зверей рисуются красными красками по оранжевому фону. Название стиля происходит от территории, прилегающей к реки Кама в Пермском крае. Основные предметы, на которые наносится роспись: мебель, двери и стены дома.

Жостовская роспись -

Роспись металлических подносов, при которой на чёрном фоне изображаются простые композиции из крупных и мелких цветов. Название стиля происходит от деревни Жостово Московской области. Основные предметы, на которые наносится роспись: разнообразные подносы.

Мезенская (Палащельская) роспись -

Роспись по дереву, при которой неокрашенный фон покрывается архаичным дробным узором - звёздами, крестиками, чёрточками. Они рисуются в два цвета: чёрным - «сажей» и красным - «земляной краской». Традиционные элементы Мезенской росписи - солнечные диски, ромбы, кресты. Название стиля происходит от реки Мезень, протекающей в Архангельской области и республике Коми. Основные предметы, на которые наносится роспись: прялки, ковши, коробы для хранения, братины*.

Роспись по дереву, при которой на тёмном фоне изображаются темы русских народных сказок или исторических событий. Название стиля происходит от села Палех в Ивановской области. Основные предметы, на которые наносится роспись: шкатулки, солонки, тарелки, матрёшки, панно, брошки.

*Братина - род ковша, из которого в допетровское время во время пиров пили вино.

Эмма Жавновская

Городецкая роспись -один из традиционных русских народных промыслов. Эту замечательную роспись трудно спутать с другой. Краски городецкой росписи яркие ,сочные,жизнерадостные-и все в ней символично. Вороные кони с крутой шеей и тонкими ногами-символ богатства,невиданные птицы-символ счастья,а цветы -здоровье и успех в делах. Попробуем нарисовать самый простейший узор-цветы и бутоны . Вот такой.

Для этого нам понадобятся :кисти разных размеров,гуашь или акриловые краски.

Широкой кистью тонируем круг под"дерево".

Смешиваем белую гуашь с красной и синей,получаем оттенки розового и голубого. Держим кисточку вертикально. Рисуем круги,так называемые "подмалевки"

Синей и красной гуашью рисуем"подмалевки"меньшего размера,немного заходя на основной круг.

Украшаем наш розан лепестками,на бутонах прорисовываем дуги .

Теперь приступаем к изображению листьев и веточек. Примакивая кисточкой,делаем симметричные отпечатки листьев.

Ну и наконец,самое главное. Наш узор надо оживить. Берем самую тонкую кисть и легким касанием наносим "оживки" белой краской в виде точек,дуг,капелек,штрихов. Не переусердствуйте. Здесь главное-соблюсти

чувство меры.

Как видите,ничего сложного. Удачи всем!

Птички-свистульки.

Декоративные тарелочки.

Нарисованные на стене цветы универсальны. Они одинаково уместны в спальне и гостиной, детской и подростковой комнате. Цветами расписывают автомобили и украшают стены домов. А как меняет шаблонный облик и будит творчество стена в цветах в детском саду или красивые картинки в музыкальной школе, как привлекает внимание уличная роспись стен розами!

Настенная роспись цветов ведется разными способами:

Фреска - довольно сложный для художника способ нанесения. Он подразумевает требующую высокого уровня мастерства работу по сырой штукатурке водорастворимыми красками, которые быстро высыхают.
Альфрейная техника - нанесение красок на сухую поверхность.
Аэрография - способ, где вместо кистей художник использует специальный инструмент, аэрограф. Краски наносятся при помощи сжатого воздуха. Это может быть не только настенный декор, но и украшение текстиля, автомобилей и мотоциклов.

Аэрография цветов на стенах или машинах очень эффектна и поэтому востребована. Эта техника позволяет создавать объемные реалистичные и абстрактные картинки с большим количеством деталей и цветовых переходов.

Граффити - искусство уличной росписи, которое давно используется не только для украшения наружных стен, но и в качестве отделки внутренних. Граффити цветов на стене будет ярким и дерзким, как все уличное творчество. Такой вид росписи больше подойдет для динамичного современного интерьера.

Роспись стен цветами в разных стилях

Цветы-символы, цветы-талисманы… Ни один классический интерьер, независимо от географии, не обходился без цветочных мотивов. Каждая эпоха приносила за собой новых фаворитов, способы и стиль изображения. Но не было времен, когда роспись стен цветами в интерьере не была бы востребована.

Иногда для того чтобы стиль стал узнаваемым, а интерьер - завершенным, достаточно художественной росписи цветов. Цветочный рисунок любили в Англии и Франции, Китае и России. По некоторым особенностям колористики, виду росписи и цветов, входящих в ее состав, легко можно определить стилевую принадлежность.

Викторианский

Больше всего любили украшать стены цветами англичане. Увлеченные садоводы, они отводили цветам значительное место в своей жизни. На стенах самых роскошных дворцов георгианской и викторианской эпохи красовались фрески цветов: розы и пионы, гранаты и маки, скромные примулы и пышные георгины.

Творчески подходили и к составлению «букета», и к цветовому решению. Совсем не обязательно цветочный рисунок в английском стиле - это мелкая розочка. Кроме розы фреска на стене могла содержать размашистые пионы и благородные хризантемы, нежные букеты полевых цветов. При этом реалистичное изображение растений использовалось наряду с графичным и орнаментальным. Фон для росписи мог быть как светлым, так и темным.

Георгианский

Ознаменовавший правление королей Георгов, георгианский стиль отличается меньшим романтизмом, чем викторианский. В нем классическая симметрия вела борьбу с вычурностью рококо, что привело к необычному результату. И место цветам в нем тоже нашлось.

Отделка стен в истинно георгианском стиле подразумевает трехуровневое оформление. Нижний уровень обшивали деревянными панелями, верхний - украшали фризами и карнизами. Пространство между ними драпировали или наносили рисунок с элементами цветов и птиц.

Шинуазри

Уже в декоре георгианской эпохи проявляются черты китайского шинуазри - популярного у современных европейцев восточного стиля. «Китайщина» сейчас активно используется в дизайне. Стиль соединяет в себе китайский колорит с чертами нежного рококо. Интерьер в стиле шинуазри просто переполнен цветами. Это цветущие ветви деревьев, нежно-розовые пионы. Часто встречается роспись стен розами на зеленом фоне, дополненными райскими птицами и бабочками, традиционна для китайского стиля роспись синими цветами на белом фоне.

Довольно часто декоративная роспись цветов в стилистике шинуазри используется в ар-деко и современной классике.

Модерн (ар-нуво)

Источником вдохновения для ар-нуво, без сомнений, является природа. Поэтому изображения цветов здесь на каждом шагу. Вниманием к экзотике в момент зарождения стиля объясняется обилие лилий и орхидей. Характерны для этого стиля изображения нераспустившихся бутонов, олицетворяющих развитие, новую жизнь (суть модерна). Дополнением к росписи стен тюльпанами и пионами становятся яркие жуки и бабочки, кузнечики и стрекозы.

Прованс

Французский стиль, как и английский, - безусловный лидер по количеству цветов.

Роспись стен в стиле прованс представляет собой букет из фиолетовой лаванды и ромашек. Красные маки, ирисы, незабудки, мимозы и чайные розы дополняют веткой розмарина и колосьями пшеницы. В приоритете именно роспись: этот стиль любит все, сделанное руками. Она легкая, ненавязчивая, с преобладанием пастельных тонов.

Японский минимализм

Японский стиль, хоть и предельно аскетичен, но изображения цветов традиционно присутствуют в декоре. Каждому цветку японцы приписывают определенные качества: сакура и лотос символизируют надежду и новую жизнь, роспись стен пионами сулит богатство и уважение, а хризантемами - долгую и здоровую жизнь.

Скандинавский

Актуальный скандинавский стиль часто дополняется таким декором как роспись цветов. Одна стена с росписью в виде одуванчиков или тюльпанов вполне компенсирует недостаток красок в минималистском интерьере.

В современном дизайне цветы чаще используются для акцентирования, особенно эффектно выглядят в комбинации с лаконичной мебелью крупные изображения. Например, роспись стены цветами орхидеи на фото имеет высоту более 4 м и объединяет два этажа.

Если вы выбрали стилистику хай-тек или лофт, не хотите разрушать цветовой баланс контемпорари - яркая многоцветная роспись вам не подойдет. В этом случае цветы могут быть монохромными или двуцветными: они внесут оживление в скромную палитру и создадут эффект графичности и контраста.

Если вам близка тема цветов, то смело оформляйте ими любую комнату, не забывая учитывать стиль и пропорции рисунка. Яркие цветы лучше оттенить естественными тонами текстиля и мебельной обивки.

Если хотите рисунок во всю стену - пожалуйста! Только остальные стены пусть «уйдут в тень».
Бордюр: им хорошо разграничить рисунок и фоновую отделку.
Картуш: это специальное пространство (наподобие филенки), в поле которого размещается декоративная роспись.

Вместе с мастерами студии художника Арона Оноре вы сможете воплотить в жизнь любую цветочную фантазию, сделать свой интерьер ярким и позитивным или элегантным и утонченным. Ждем вас в нашей мастерской!

Любуясь искусно расписанной вещью, нередко задумываешься, насколько автором была продумана композиция. Кажется, что каждый элемент - листик, веточка, узор - все находится на выверенном месте. А все оттого, что был идеально разработан орнамент для росписи. Если так, то даже в простой работе прослеживается абсолютная законченность сюжетной линии.

Определение

С латыни ornamentum переводится как узор, в основе которого лежит повторение и/или чередование составляющих его основных и второстепенных элементов. Применялся с глубокой древности для украшения утвари, оружия, мебели и прочего. Орнамент для росписи может использоваться для больших площадей архитектурных сооружений и миниатюр в декоративно-прикладном искусстве.

Определяя стиль композиции можно выделить несколько разновидностей узора. В зависимости от характера поверхности его наносят лентой, как кайма, по центру, заполняя всю поверхность или ее часть. По мотиву орнамент может состоять из геометрических фигур, абстрактных форм (точки, прямые, ломаные линии), элементов, копирующих растения, животных, людей. Также нередко присутствуют фрагменты архитектуры, оружие, геральдические знаки.

Разнообразие естественных форм больше радует глаз, чем однотонность Орнамент для росписи мастера часто подбирают, наблюдая за природой. Даже в простой травинке можно найти мотив и воплотить его, переработав в стилизованную форму.

Считается, что почти каждое растение орнаментально. Его устройство предполагает наличие повторяющихся элементов. Листья, усы, цветы - они располагаются симметрично в определенном порядке. Изгибы имеют естественные плавные радиусы, и их можно условно завершать в воображаемые окружности.

Простой узор может иметь один цветок, и от него в стороны будут расходиться листья. Усложнение может быть связано с вписыванием в круг элементов. С отдалением от центра уменьшаются и размеры составляющих частей. Если орнамент располагается полосой, то тогда все следующие чередой повторяющиеся элементы должны иметь постоянный размер и органично соединяться на завершающем этапе.

Основные типы

В композиции часто используют форму «букет». Такой орнамент для росписи выбирают при декорировании разделочных досок или блюд. Основная композиция располагается в центре, а по окружности расходятся стебли с более и листьями. Разновидность «гирлянда» применяется, когда необходимо поместить роспись лентой или серповидно, заполняя ею боковые грани и углы плоскостей. Форма «ромб» отличается выраженным разветвлением «плетения» от центральной композиции в сторону острых углов.

Приемы и техники росписи сильно разнятся. Тоже можно сказать и об узоре. У полхов-майданской росписи в основе орнамента розы, маки, ромашки, тюльпаны и шиповник. В хохломе - среди травяных завитков присутствуют ягоды рябины и земляники, переплетенные стеблями и ветками. В борецкой росписи вокруг основного символа - Дерева жизни (основной цветок с прямым стеблем) - расположены более мелкие элементы: изящные листья, цветы, ветви с ягодами и птицами.

Петербургская роспись известна белыми цветами и золотистыми листьями, выполненными полупрозрачными мазками на черном фоне. Ее основной мотив: нарциссы, ромашки, пионы. Специализация жостова - роспись металлических подносов. Мотив - яркий и сочный букет полевых и садовых цветов, а также натюрморт.

Хохлома

На расписанных травяными мотивами изделиях мастеров можно угадать очертания известных еще с детства растений. Кто-то отдает предпочтение винограду, землянике, крыжовнику, клюкве. На других росписях красуются цветы: колокольчики, тюльпаны, ромашки. Но на каждом есть тонкая прорисовка вдоль стебля, по контуру листьев, больших ягод.

В технике выделяют два направления, отличающиеся способом нанесения фоновой краски на подготовленное изделие. «Травка» - хорошо известный «верховой» орнамент хохломской росписи. Мастера наносят его по серебристому тону различными мазками с образованием завитков, колосьев.

В письме также могут присутствовать листья, цветы и ягоды. Такой орнамент выделяется более крупными элементами. В зависимости от характера может именоваться: «под листок» или «под ягодку». Обычно используется на массивных заготовках, где есть большая площадь росписи. Листочки могут иметь овальную или остроконечную форму, а самые мелкие ягодки образуются тычком кисти.

Другое направление «фонового» письма - это «кудрина». Сначала прорисовываются детали (обычно в золотом исполнении), оставшееся место заполняется тоном (красной или черной краской), тонкая прорисовка поверху. Название - от схожести контуров завитков с золочеными кудрями. Ими и образуются все формы орнамента: листья, цветы, плоды. Заполняя всю площадь, роспись напоминает ковер. Основная роль отводится тонкой контурной линии в различных исполнениях, а не широким и густым кистевым мазкам.

Городец

Этот промысел возник в середине XIX века. Название техника получила от одноименного населенного пункта. Чем особенна городецкая роспись? Орнаменты, кроме растительных мотивов, представлены еще яркими жанровыми сценами. Часто в сочетании с цветочными узорами присутствуют фигуры лошадей и петухов. Особенность техники: свободный мазок и белая или черная графическая обводка по контуру. Росписью часто украшали прялки, ставни, мебель, двери и кухонную утварь.

Различают несколько этапов выполнения. Сначала размещается основное цветовое пятно. Затем постепенно происходит его подмалевка. Добавляются растительные элементы: розетки, бутоны, ягодки, купавки. Чем сложнее мотив, тем больше этапов проходит при моделировании узора.

В городецком орнаменте хорошо сохранился тип узора «цветочная полоса». В разных исполнениях ею разделяли изделие на ярусы. Если рассматривать овальную выпуклую шкатулку, то более широкая полоса цветов располагается в центральной части. Ниже и выше она отделяется симметрично расположенными листьями. По краям роспись делается более узкими полосами. В таком исполнении изделие получается трехъярусным.

Особенность этого вида творчества в способе нанесения красок. Используется на разных поверхностях, но особенно хорошо смотрится на стекле. В этом случае для работы используют трафареты с расположенные позади декорируемой прозрачной поверхности. На дереве или другом материале эскиз предварительно наносится карандашом или гелиевой ручкой в тон будущего цвета.

Выполняется роспись нанесением точек. Мотив рисунка может быть различным. Можно выбрать шаблон или придумать оригинальную композицию. Точки располагают с разными интервалами. Можно делать их различными по размеру, сочетать в разных комбинациях. Особое значение имеет симметрия. Техника ближе по исполнению к геометрическому орнаменту, так как важно выдерживать пропорции. Работа требует выдержки и аккуратности, но после правильного исполнения даже простая роспись будет смотреться эффектно и стильно.